viernes, 3 de marzo de 2017

ROCK MEXICANO. In Principio.




ARTURO MEZA
"In principio"
1986


 



La primera estación donde Arturo Meza pernoctó en la Cd. de México fueron los grupos de Rock Progresivo en los ochenta, una de esas bandas muy conocidas era Decibel, la novedad para 1984 era el primer disco "solista" de Arturo como se dice aunque no fuera él solo, pero sí aparecía como líder de banda o grupo como se estila en las agrupaciones del Jazz y su orientación musical era hacia el folclor, la poesía y el Rock.

En el 1986 se editó la segunda grabación de Meza en ese entendido y ésta se convirtió en una joya en varios sentidos: música de alta calidad estética, búsqueda de caminos por cerebros jóvenes y desprejuiciados, la aparición de dos discos en uno, no se si por falta de material para que cada grupo hiciera su disco o por cuastiones de presupuesto o cualquier otra razón.






 Maja Rustige
El caso es que el primer lado del LP es del grupo Nirgal Vallis y en el segundo o B, viene la grabación de Arturo Meza y Maja Rustige, en donde ella toca percusiones de origen tibetano y Arturo cuerdas pulsadas, oglio, mantrams y percusiones, como invitado aparece Alejandro González en la flauta.

Los sonidos con muy marcados aires orientales lejanos y extremos, producen un efecto poco acostumbrado por nuestros oídos pero curiosamente la grabación suena muy emparentada con los sonidos electrónicos muy de moda en todo el mundo del Rock Progresivo y su redactor hubiera jurado que Arturo usó sus teclados electrónicos y digo "sus" porque varios de los que toca él los construyó, sorpresas que da la vida.




viernes, 10 de febrero de 2017

ROCK MEXICANO. Valever.




ENMEDIO
"Vale ver"
1987




Disco por demás extraño, publicado en 1987 por Discos Pentagrama, nunca supe de los orígenes de la banda ni de sus miembros, tampoco supe que grabaran algún otro disco como grupo, nunca he visto una edición en CD y lo más extraño no hay información del disco o el grupo en la red internauta, pero el colmo de los colmos es que no existe información al respecto en las páginas de la disquera, como si nunca hubiera existido y si no lo tuviera en mis manos pensaría que lo soñé o lo imaginé.


 Contraportada

La músia es toda instrumental con los siguientes instrumentos: guitarras de Raúl Peñalosa y Bosho Bonopel, marimbas tocadas por Ma. Helena Saavedra, percusiones a cargo de Ivonne Revah y Nacho Carrillo, batería que ejecuta Rodrigo Villanueva, batería en manos de Yebel Morales y el sax de A. González, los sonidos están entre el Rock y la hoy muy socorrida fusión de todo tipo y de la globalización musical.




 Los músicos


La lista de canciones es la siguiente:

Lado Uno.
Diálogos con Isadora
Para un niño
La cuerda q'me diste
Cambio de actitud
Penas chinas
Estanque

Lado Dos.
Macánica
Las apariencias no engañan... ¡Engánchan!
Te huelen los pies
Los hijos dese.. ¡guey!
Álgebras raras






 


martes, 17 de enero de 2017

ROCK BRASILEÑO. Raça Humana.



GILBERTO GIL

"Raça Humana"

1984 

 





A mitad de los ochenta la música brasileña nos regaló este disco delicioso, mezcla perfecta de combativo Rock con mucho Reggae y músicas de la aleación amazónica (sonidos portugueses, africanos e indios), tradición y modernidad en una sola entrega de la mano del genial Gilberto Gil.

Ya estaban atrás los díaz del "Tropicalismo" con Veloso y otros locos revolucionarios, Gil ha sido figura central de la cultura brasileña y en el gobierno de "Lula" fue nombrado ministro de cultura, su discografía es extensa incursionando en diversos géneros, siempre con mucha imaginación y prejuicio.





jueves, 12 de enero de 2017

JAZZ MEXICANO. Arlequín.




GERARDO BÁTIZ
"Arlequín"
1982


En Mayo de 1982 el Jazz en México estaba en una situación un poco peor que ahora, pocos grupos del género, pocos lugares para tocar y enormes dificultades para grabar discos, pero a pesar de todo siempre ha habido amantes del Jazz, estaba la vieja guardia, los que iniciaron el género varias décadas atrás y también un grupo de músicos jóvenes encabezado por los Hermanos Toussaint, La Nopalera de Cipriano con todos los talentosos artistas que pasaron por allí y Gerardo Bátiz quien participó en varios discos de esa escuela de música y creatividad que era la Nopa.

Hay un disco extraordinario que se llama "Cristal" del susodicho Bátiz con mucha gente del Jazz-Canto Nuevo-Rock y anexas y del que no recuerdo la fecha pero que es muy cercano a este "Arlequín" en la concepción musical, diseño de portada y otros detalles, Arlequín data de 1982 y en él participaron Bátiz, Chuco Mendoza que estuvo en la Nopa, Fernando de los Toussaint (recordarlo en "Tremendo alboroto" disco nopalero, Eniac Martínez (también en la Nop), Cecilia Engelhart ya presentada en "Cristal" y Germán Herrera, percusionista que participó en muchos discos y proyectos de la época.





Como se pude ver, existía un grupo compacto de jovencísimos artistas con múltiples talentos y creatividad que escribieron una página notable de la música mexicana, como suele suceder, su obra y los mismos músicos fueron olvidados y casi nadie los reivindica o reconoce.

De la obra Batiztiana, su redactor conoce "Azul con leche" de 1986 y "Bugambilia" del siguiente año, también ví en alguna ocasión otra grabación llamada "Isla", pero de la que sólo tengo la referencia, en el '84 organizó Alain Derbez, incansable promotor, creador historiador y crítico del Jazz, unas jornadas del género en la Casa de la Paz y de ellas salió el disco de Gerardo en vivo llamado "En Concierto" publicado por Discos Alebrije (otra de las ocurrencias jazzeras de Derbez), y años después se publicó un CD llamado "Soñé" que en principio pensé que era nueva música pero resultó una antología de los discos mencionados.

Después Gerardo desapareció de la escena y a la fecha no sé que fué de él, dice la omnipresente Red que un músico japonés redescubrió a Bátiz y está dando a conocer su obra, ojalá y esto sirva para reconocer a Gerardo, de los otros discos proximamente comentamos. 



 

martes, 10 de enero de 2017

ROCK BRASILEÑO. Secos e Molhados.







 SECOS E MOLHADOS
"Secos e Molhados"
1973







Secos e Molhados era en 1970 y tantos un acontecimiento brasileño y  latinoamericano sobresaliente,  João Ricardo el creador del trío, de la extraña e insólita música, el concepto visual y la poesía musical puso en el mapa mundial a Brasil y su música una vez más en el siglo pasado.

El trío original con Fred y Antonio Carlos se hizo famoso en Sao Paulo (Kurtiso Negro, ubicado en el Barrio de Bixiga), la extraña mezcla de Rock, folclor brasileño, poesía de Cassiano Ricardo, João Apolinário, Vinícius de Moraes y Fernando Pessoa llamó la atención y con la tradicional promoción "de boca a boca" pronto fueron escuchados por mucha gente común o relacionada con el ambiente musical.

Antes de que grabaran su primer disco Fred y "Pitoco" dejaron a Ricardo quien tuvo que refundar al grupo, buscando aquí y allá encontró a Ney Matogrosso el vocalista que encajaba a la perfección en el proyecto, posteriormente reclutaron a Gerson Conrad y con esta alineación hicieron presentaciones y grabaron su primer disco que los hizo conocidos en toda Latinoamérica y el mundo.

Desde entonces en Brasil, pocas agrupaciones han causado tal impacto en el mundo discográfico y del espectáculo, Los Secos y Mojados se importaron a todo el mundo latino e hicieron giras a otros países, en México causaron furor, acompañado de el infaltable morbo por la imagen al estilo glam como el de los Kiss, por hablar de los más conocidos y los comentarios homófobos, pues se decía que lo que llamaba la atención más era su afeminamiento.




Ese primer disco de la sobresaliente banda es ya un clásico de Brasil y la música latina, no es fácil conseguir ahora las grabaciones de los Secos pero vale la pena procurarlas, tal vez en la red se encuentren, por lo pronto puede escucharse en estas especies de videos donde alguien pone al alcance de nuestros oídos estás históricas grabaciones.